Formas del llanto, de la poeta mexicana Laura Itzel Domart, es presentado como un poemario sólido que convierte el dolor, la mirada y la relación entre humanos y animales en materia poética. Publicado por la editorial independiente Cuadrivio en 2026, el libro reúne distintas formas literarias y propone una lectura atravesada por la sensibilidad, la intertextualidad y la reflexión sobre la fragilidad de la vida.
La obra está organizada en cuatro secciones: “Aullido”, “Llanto”, “Canto” y “Reburdeo”. En ellas conviven el verso libre, el poema en prosa, el ensayo y la carta, recursos que se integran mediante el ritmo y amplían las posibilidades expresivas del poemario.
Una escritura entre lenguajes
Uno de los rasgos centrales de Formas del llanto es su diálogo con otras artes. La escritura incorpora referencias a figuras de la literatura, la música y las artes visuales, entre ellas Emily Dickinson, Whitman, Lorca, Billie Holiday, John Coltrane, Satie, Mahler, Durero y Hopper.
A partir de esas conexiones, Domart construye una poética de la mirada que vincula la imagen lírica con la fotografía, la pintura y el cine. Las ventanas, los cuadros, los paisajes y las perspectivas funcionan como elementos que detienen el instante, pero también sugieren movimiento y transformación.
El dolor como experiencia compartida
La relación entre los seres humanos y los animales atraviesa buena parte del libro. El poemario construye una especie de bestiario común en el que el sufrimiento aparece como una experiencia compartida y adopta distintas formas: el aullido, el llanto, el canto y el bramido.
En esa exploración aparecen temas como la soledad, la enfermedad, la muerte, la violencia y la dificultad de encontrar respuestas ante el dolor. La voz poética observa esas experiencias sin separarlas de la dimensión corporal ni de la vulnerabilidad que une a los seres vivos.
La propuesta de Laura Itzel Domart destaca por combinar una imaginación fértil con un uso cuidado de las convenciones de la poesía lírica. El resultado es un libro híbrido que convierte la mirada en una forma de acercarse al sufrimiento, a la pérdida y a las distintas expresiones de la vida.
